QUE VOIR AU CINÉMA ?

de Jerzy Skolimowski (2022) « EO » c’est un coup de génie. Une proposition comme on en voit rarement, tant dans sa forme que dans son fond. Du pur film d’auteur qui se démarque par son incroyable originalité. Une expérience au sens pur. La cruauté et l’égoïsme humain, la nature qui tente de reprendre ses droits et le [&hellip;]</p>

de Ruben Östlund (Triangle of Sadness, 2022) Dans quelle monde vit-on aujourd’hui ? Question toujours plus récurrente, à la vue de l’évolution de nos sociétés ces dernières années. Question à laquelle nous essayons tous de répondre, qui via les réseaux sociaux, qui au travers de manifestations et qui, comme Ruben Östlund, au travers d’un long

de Carlo-Mirabella Davis (2020) Pour son premier long-métrage, Carlo Mirabella-Davis choisit de dresser, à travers un thriller esthétique, le portrait envoûtant d’une femme enfermée dans son quotidien et les conventions sociétales. Une véritable parabole sur la liberté des femmes à disposer de leurs corps comme elles le souhaitent. Le choix d’un rythme lent, captivant, et

de James Mangold (Ford v. Ferrari, 2019) Voitures et courses poursuites peuvent freiner ceux qui ne se considèrent pas fans indiscutables de voitures de course. Ce qui explique le succès de « Le Mans 66 », c’est que le film est bien plus que le simple portrait de la compétition entre Ford et Ferrari, c’est

de Céline Sciamma (2019) Avec ce 5e long-métrage, Céline Sciamma confirme son talent de réalisatrice. Film en costumes, elle dresse ici le portrait de deux femmes en avance sur leur temps, la subtilité d’une passion amoureuse et une réflexion sur l’art, l’artiste et son regard sur le monde. Au delà des interprétations d’Adèle Haenel et

de Cédric Klapisch (2019) « Deux Moi » c’est la recherche du bonheur de deux âmes en peine dans le Paris d’aujourd’hui. Dans une réalité où les rapports virtuels prévalent sur les rapports humains, on suit deux jeunes gens espérant rencontrer l’amour. Klapisch est maître de ses personnages, qui se croisent et se tournent autour, sans jamais

de Ira Sachs (2019) Frankie c’est Isabelle Huppert, actrice atteinte d’un cancer, qui se retire à Sintra avec sa famille pour profiter de ce qui lui reste à vivre. Un drame lent, mais néanmoins envoûtant. Une certaine poésie se dégage du contraste entre les paysages aux couleurs vives d’un pays chaud et vivant, face à

de Rebecca Zlowtowski (2019) Avec ce petit film, Rebecca Zlotowski nous livre le portrait bienveillant d’une femme libre. C’est grâce au regard adorateur et naïf de Naïma, adolescente de 16 ans confrontée à la vision ouverte et quelque peu libertine de sa cousine Sofia, que le message féministe de ce film prend de l’importance. C’est

de Kantemir Balagov (Dylda, 2019) « Tesnota », sorti l’année dernière, révélait déjà au public l’œuvre d’un petit prodige Russe, un cinéaste au talent évident, Kantemir Balagov. Cru, poignant et réaliste étaient les adjectifs qui définissaient le premier film de ce jeune réalisateur, adjectifs que l’on retrouve dans ce second long métrage, et qui viennent confirmer ce

de Wi-ding Ho (Xing Fu Cheng Shi, 2019) Néon, violence et mort. C’est ainsi que nous sommes plongé dans « Face à la nuit » et cette histoire à la linéarité renversée. Un mélange de genres et d’ambiance, faisant honneur à certains chefs d’œuvres du cinéma chinois, qui apportent cette touche à la fois noire et universelle